• ריצ'רד רנלדי – Richard Renaldi - Touching Strangers

    ריצ'רד רנלדי
    Touching Strangers

    בחור צעיר נשען על קיר ולצדו בחורה, נשענת על כתפו, נוגעת בידו ומנשקת אותו על הלחי; גבר מערסל בידיו ילדה בלונדינית ארוכת שיער, שכורכת את זרועה סביבו... הצלם ריצ'רד רנלדי מצלם זוגות או קבוצות של אנשים זרים, בכל רחבי ארצות הברית...
  • ליה דנבוק
    דיוקנאות רחוב

    כשליה דנבוק (Leah Denbok) הקנדית היתה בת 12, היא הצליחה לחסוך מספיק כסף כדי לקנות מצלמת DSLR משומשת והתחילה לצלם. בשנת 2015, כשהיא בת 15, החליטה להתמקד בצילומי דיוקן...
  • סטפן שור – ים של כישרון והרבה חוצפה

    הפעם נחזור אל ימי הנעורים של הצלם Stephen Shore, מחשובי הצלמים האמריקאים ומחלוצי השימוש בצילום צבע באמנות, ואל ההתחלה המסקרנת של קריירת הצילום המופלאה שלו. "כבר בשלב מוקדם מאוד, הרגשתי שהצילום הוא המדיום שלי", מספר שור במאמר ב-Time. "בגיל 6 התחלתי לעבוד בחדר חושך. הייתי חנון קטן והתעניינתי בכימיה...
  • פיליפ אֵשַּׁרוּ – היער הבוכה

    לציון יום יערות הגשם שחל היום, 22 ביוני, נכיר את הפרויקט The Crying Forest של הצלם ואמן הרחוב הצרפתי פיליפ אֵשַּׁרוּ (נ. 1983).  פיליפ (בעברו, עובד סוציאלי) החל את קריירת הצילום שלו כצלם פורטרטים ופרסומות. כחובב הרפתקאות, ספורט אתגרי וטבע, פיליפ לא עוצר לרגע. ב-2014 לדבריו, הוא החליט "לסגור מעגל-אור", כלומר, להחזיר את האור שהוא משתמש בו לצילום בחזרה לעולם. הפתרון שהוא מצא – הקרנה ברחוב.
  • קזה סוזאנה Casa Sussana

    שנות החמישים של המאה ה-20. ניו יורק. טיטו ולנטי ואשתו מארי חיו במנהטן, למארי היתה חנות פאות בשדרה החמישית. בלילות נהג טיטו ללבוש בגדי אישה ולהפוך לסוזנה, ודירת הזוג הפכה למקום מפגש לקהילת הקרוס-דרסינג (Cross-dressing). באמצע שנות החמישים רכשו בני הזוג שטח כפרי באזור קטסקיל ניו יורק, ועליו מבנה רחב ידיים. המקום נקרא קזה סוזאנה – והפך לגסטהאוס-אתר נופש ומקום מפלט לחברי הקהילה
  • קייטי אורלינסקי
    Katie Orlinsky

    העניין הרב שיש לקייטי אורלינסקי בפוליטיקה בינלאומית, ביחד עם רצון לעורר מודעות בנושאים חברתיים, הביאו אותה לבחור בצילום. בתחילת דרכה עוד כיסתה חדשות לוקאליות בניו יורק (עיר הולדתה) ובמקסיקו, שם התגוררה חמש שנים, אבל מאז שסיימה את התואר השני בעיתונות (אוניברסיטת קולומביה) היא מצלמת בכל העולם ומתמקדת בנושאים חברתיים, שינויי אקלים, תת תרבויות ייחודיות, חיות בר וספורט. קייטי מצלמת קבוע לנשיונל ג'יאוגרפיק, ניו יורק טיימס, ניו יורקר ועוד כהנה...
  • פרננדו גוארה
    Fernando Guerra

    את נקודת המבט הייחודית שלו מביא גוארה מהכשרתו וניסיונו כארכיטקט. הוא מצלם נקי ומדויק, משלב בין זמן ומרחב, ויוצר יחסי הגומלין בין המבנה לאדם ולסביבה. לאחרונה החל לשלב בעבודתו גם צילומי רחפן, אשר יוצרים יחד עם צילומי הקרקע ה"רגילים" הדמיה כמעט שלמה של המבנה בסביבתו...
  • כללי ברזל לפנורמה מוצלחת – איתי נדב

    פנורמה היא טכניקה שבה מחברים מספר צילומים לכדי תמונה אחת רחבת-זווית, אשר מדמה את המראה הטבעי הנשקף לעין האנושית. תהליך יצירת הפנורמה מתחיל בצילום תמונות בודדות ומסתיים בחיבורן בפוטושופ, וכדי ליצור תמונה פנורמית מוצלחת (כזו בסופו של דבר תתחבר בלי בעיות בפוטושופ), חשוב מאוד לשמור על כמה כללי ברזל...
  • Harry Gruyaert – שאלה של צורה ואור

    Harry Gruyaert מצלם לסוכנות מגנום מאז תחילת שנות השמונים, אבל עוד לפני זה הספיק ללמוד צילום/קולנוע בבריסל, לעבור לפריז, לעשות קצת טלוויזיה פלמית ולחתוך לצילום סטילס, ופוטו טריפ אחד מכונן למרוקו (1969), שממנו חזר עם תשוקה חזקה לצילום צבע ולקומפוזיציות מופשטות, שלא לומר אבסטרקטיות. בתחילת שנות השבעים הוא עשה אקספרימנטים בצבע, גרוייארט "כיסה" את אולימפיאדת מינכן וטיסת אפולו לירח דרך מסך טלוויזיה ומניפולציות צבעוניות.
  • לירוי גרניס – LEROY GRANNIS

    לירוי גרניס (LEROY GRANNIS) נולד בהרמוסה ביץ ומת בהרמוסה ביץ', עיירה קטנה בקליפורניה עם חוף ים משגע. גרניס, חובב גלישה בעצמו, נחשב לסנדק של ה-surf photography, בעיקר בזכות העבודה שנתן בשנות השישים והשבעים - תיעוד תרבות הגלישה (כולל החוף), פריימים מיתולוגיים בפנתיאון, טכניקות צילום שהכניס לתחום, ומצלמת גו פרו לגלשנים שפיתח...